李贺最恐怖的一首诗 李贺最漂亮的三首诗



　　唐朝是个高逼格的社会，她国力强盛、政治清明、经济繁荣、社会高度开放。其突出的特点就是以辉煌灿烂的文化闻名于世，期间，文人辈出，灿如繁星。这得益于政府重视文治，釆用了“解戎衣而开学校，饰贲帛而礼儒生”、“偃武修文”的举措。另外，政府还使用了一个绝招，就是把诗词歌赋纳入“高考”内容当中。

　　那时的读书人当中，随便拉出一个人出来，都能吟诗答对，想象一下，是不是挺恐怖?这就是唐朝诗歌为何如此繁盛的一个重要原因。都说当今中国足球无药可救，纳入高考后如何?不拿个宇宙第一才怪呢。

　　对文治如此重视的也只有后来的大宋朝能与之媲美。所以，唐诗风格多样，流派纷呈，名家辈出，共有五大派别：田园派、边塞派、浪漫派、现实派、怪诞派。各领风骚数百年。在众多的诗人里面，有一人以其想象鬼魅奇峭、语言瑰力峭拔的诗风而著名，成了中唐时期“怪诞、诡谲派”领袖。他就是李贺。

　　李贺，字长吉。今河南宜阳县人，古称福昌，后世也称他为李昌谷。祖籍陇西，也自称“陇西长吉”。李贺为唐宗室郑王李亮(唐高祖李渊的叔叔)的后裔，后来家道没落，到李贺这一辈时已是穷困潦倒。但家风传承很好，秉承家学，自幼学习诗词歌赋，才华出众，堪称神童。据说在李贺六七岁的时候，已能写诗作赋。当时著名的文坛古文运动领袖韩愈十分喜欢他。

　　有一天，他和好朋友皇甫湜开着高级公务车便到了李家，想考考李贺，以辨真伪。当场，让李贺以他二人来访为题，即兴发挥写首诗。

　　李贺稍做思考后，一篇《高轩过》应运而生：

　　“华裾织翠青如葱，金环压辔摇玲珑。

　　马蹄隐耳声隆隆，入门下马气如虹。

　　庞眉书客感秋蓬，谁知死草生华风?

　　我今垂翅附冥鸿，他日不羞蛇作龙!”

　　这是唐末光化进士王定保撰写的《唐摭言》卷十载中记载的事情。清人王琦曾对李贺七岁之作提出质疑，后来据考证，才断定该诗为李贺二十岁时的作品。不过，这首诗确实相当了得：感情充沛、气势恢宏、结构严谨、想象奇特。其实惊动韩愈的是李贺的另外一首诗，是李贺十八岁时拜望韩愈的作品 。

　　《雁门太守行 》

　　黑云压城城欲摧， 甲光向日金鳞开。

　　角声满天秋色里， 塞上燕脂凝夜紫。

　　半卷红旗临易水， 霜重鼓寒声不起。

　　报君黄金台上意， 提携玉龙为君死。

　　当时韩愈正在午休，有门人送来后，只看了头两句，便大吃了一惊，急忙穿衣细看，后击掌叫好。能得到文学大家韩愈的欣赏，那可是相当了不起的事情。因为韩愈时任吏部侍郎，相当于当今的组织部长，专门管官员升迁、任免的。可以想象，李贺的文学道路与仕途应该是无限光明的。

　　命运恰恰给李贺开了个玩笑：一生仕途无望，郁郁寡欢、怀才不遇、命运多舛。只活了短短二十七个春秋，便悲惨辞世。令人不胜感叹。李贺身上究竟发生了什么呢?

　　图 李贺

　　公元806年，李贺十七岁。和现在孩子差不多的年龄，准备进行高考了。李贺信心满满之余，还有一些忐忑。少年因何忐忑?原来，他父亲名叫李晋肃，本来这名字挺好的，但恰恰因为这个“晋”字与进士中的“进”同音，按当时的规定，李贺应避讳“进士”考试。

　　果不其然，在审查考试资格时，李贺被人举报从而被剥夺了应试资格。别说去应试了，连考场大门都没进去。还没踏入社会就遭此厄运，小伙有点迷茫了。宜阳南山上，少年一声呐喊：我的理想在哪里?哪里?哪里?只留下空荡荡的回音。

　　千万别小看落榜生。落榜生要是发起狠来，连自己都害怕。中国自古以来有名的落榜生多了去了。如唐代的李白、杜甫、贾岛、张继等，宋代的苏洵，明代吴敬梓、归有光、吴承恩、李时珍等，清代的左宗棠、蒲松龄，龚自珍、沈万三等等。还有两位著名的“逆潮流”的落榜生——黄巢和洪秀全。这二人把当时的社会搅得可谓天翻地覆。对于这样的落榜生，当时的执政者估计肠子都悔青了。

　　所以，科举考试有很大的弊端：内容僵化、狭隘、不重实际、限制思想、缺少创造，典型的书呆子摇篮。以试取仕，更是愚蠢，难免会埋没很多人才。即使你有文才也不一定被录取，因为唐朝的考试的还是很严格的，大致有四个方面的要求。

　　一曰貌，就是五官要端正。

　　二曰言，就是口齿要伶俐。

　　三曰书，就是书法要写的好。

　　四曰理，就是文章要写的好，有文理。

　　李贺要参加考试的话，估计第一关就不好过。李商隐的《李贺小传》中说他“长吉细瘦，通眉，长指爪”。还有巨鼻、庞眉，“巨鼻宜山褐，庞眉入苦吟”。这五官应该算不上端正吧，甚至很丑陋。以貌取人，古皆有之，至今也尚未脱离窠臼。残酷的现实，冷冰冰的摆在那里，少年究竟该何去何从呢。

　　对于李贺不能参加科举考试，第一个站出来为其鸣不平的就是韩愈。他当即为李贺写了一篇《讳辨》文章，义正严词、大气磅礴。文中大量举例以说明避讳制的弊端以及为李贺开脱，证明李贺并未触犯讳律。并说儿随父姓如果按避讳制，岂不要改姓?有理有据，慷慨激昂。但最终还是未能改变李贺的命运。后来，李贺经人推荐，做了一个从九品的奉礼郎。主要任务就是负责祭祀、组织朝会等活动。这好比是让上了天庭的孙悟空去做“弼马温”的工作。

　　李贺干了一段时间，发现与自己“收取关山五十州”的理想差距甚远，且“憔悴如刍狗”。最后，一甩袖子，愤而辞职了。“生活总是让我们遍体鳞伤，但到后来，那些受伤的地方一定会变成我们最强壮的地方。”干什么呢?自己的“请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯?”的理想只能暂时放一放了。那就写诗吧!毕竟诗还是能言志的。

　　诗人创作都有一定的倾向性。有的人写爱情、有的人写山水、有的人写社会，反正都是写人的。李贺偏偏喜欢写鬼神!据统计，在现存李贺二百四十首诗中，神仙类四十首，鬼魂类二十七首。他羡慕神仙生活，幻想成神成仙。

　　如《天上谣》：

　　天河夜转漂回星，银浦流云学水声。

　　玉宫桂树花未落，仙妾采香垂珮璎。

　　秦妃卷帘北窗晓，窗前植桐青凤小。

　　王子吹笙鹅管长，呼龙耕烟种瑶草。

　　粉霞红绶藕丝裙，青洲步拾兰苕春。

　　东指羲和能走马，海尘新生石山下。

　　可是残酷的现实生活，使李贺活得像个鬼。身体孱瘦弱的诗人，不得不靠种田维持生活。

　　《送韦仁实兄弟入关》：

　　韦郎好兄弟，叠玉生文翰。

　　我在山上舍，一亩蒿硗田。

　　夜雨叫租吏，舂声暗交关。

　　谁解念劳劳，苍突唯南山。

　　这就是体制外与体制内作家的区别。古代知识分子有个优良的传统是当今知识分子无法比拟的：那就是心系天下苍生的国家情怀。有了这种情怀理想，既使自己粉身碎骨、身无分文，依然会矢志不移地追求自己的理想信念。相信能够支撑李贺“君子固穷”的，就是这种精神!

　　至于李贺为什么喜欢写鬼神之类的诗呢?无外乎以下两种原因：

　　一、自幼体弱多病，经常面对死亡威胁。对死亡比较敏感。

　　二、一生怀才不遇，生活困顿，事业失意。那种时不我待的压抑、紧迫感也是常人无法感知的。

　　能把鬼神之诗写的出神入化、文釆卓绝的，千古也只有李贺一人。

　　如《苏小小墓》

　　“幽兰露,如啼眼。

　　无物结同心,烟花不堪剪。

　　草如茵,松如盖。

　　风为裳,水为姵。

　　油壁车,夕相待。

　　冷翠烛,劳光彩。

　　西陵下,风吹雨。”

　　那种凄寒、衰怨、幽伤、孤寂的场景描写的淋漓尽致。李贺的诗固然有天赋成分，然而更多的是与其勤奋分不开的。

　　李贺写诗有多勤奋呢?下面有则小故事可见一斑。

　　李商隐的《李贺小传》中记载：

　　“李贺每旦日出，骑弱马，从小奴。背古锦囊，遇所得，书投囊中。及暮归，母令婢探囊中，见所书多，则怒曰：是儿欲呕出心乃已尔?”

　　说李贺每天外出时，经常背着一个破旧的锦囊，骑头瘦马，带个小童，白天四处行走，觅诗寻句，有了灵感，就当即写下来扔到后面的锦囊里。

　　到了晚上，回到家中，母亲把破袋子的诗句倒出来，如果写得太多，就会心疼地说：“你这孩子是要呕出心来才能停止吗?”

　　这也是典故“呕心沥血”的出处之一。

　　吃完饭，点上灯，李贺再把这些诗句一一整理出来，补成完整的诗篇。如果不是喝醉了酒或者其他重要应酬，李贺的这一习惯不会改变：日复一日的苦吟、推敲、收集整理。辛苦地写作，使李贺年纪轻轻就鬓发苍白。

　　“日夕著书罢，惊霜落素丝”——《咏怀二首之二》;

　　“我待迂双绶，遗我星星发”——《感讽五首之二》;

　　“归来骨薄面无膏，疫气冲头鬓茎少”——《仁和里杂叙皇甫湜》;

　　“壮年抱羁恨，梦泣生白头”——《崇义里滞雨》。

　　这种对诗歌有着宗教般的热情的苦吟精神，才使他的诗歌成就远远高于同时期的诗人。如《旧唐书》所言“其文思体势，如崇山峭壁，万仞崛起，当时文士从而效之，无能彷佛者”。当然，也不可否认，正是由于他的这种勤奋：呕心沥血，追求极致，才使他身心受损，导致英年早逝。

　　李贺的艰辛、多难，很容易让人联想到当代著名作家路遥。李贺的勤奋虽然没有换来“收取关山五十州”的现实理想，但给后人留下了雄奇、诡谲的诗篇，足以名垂诗史。其独特的创作风格及浪漫主义思想直逼诗仙李白。故有“太白仙才，长吉鬼才”之称。

　　清代诗人、“石鼎道人”——黎简甚至说：“论长吉每道是鬼才，而其为仙语，乃李白所不及”。李贺的诗到底有多牛?以其两首诗为例解读下。

　　我们先看看李贺马诗二十三首中的第五首诗。

　　马诗其五

　　大漠沙如雪，燕山月似钩。

　　何当金络脑，快走踏清秋。

　　前两句短短十个字，就把塞外恶劣的自然环境勾勒出来。意境悲壮、境界高远，气势非凡。后两句写出了自己对建功立业的渴念。“快走踏清秋。”一句尤为火辣，似鞭子抽动，催人奋进，炽烈似火。全诗雄健，读之豪迈，一气呵成。推为代表作之首，当之无愧!

　　清人方世举点评《马诗》说：“乃聚精会神，伐毛洗髓而出之。造意撰辞，犹有老杜诸作未至者。率处皆是炼处。”

　　另一首就是《金铜仙人辞汉歌》：

　　茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。

　　画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。

　　魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。

　　空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。

　　衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。

　　携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。

　　综观李贺的这首诗，其意境深沉、广阔，感情真挚，倍受后人推崇。其中“天若有情天亦老”一句乃千古名句。司马光曾称赞它“奇绝无双”。而且很多文人雅士以此为上联，以求下联。

　　近当代诗人毛主席是用典高手。他应对的下联是“人间正道是沧桑”。堪称绝对，广为流传。毛泽东曾多次引用李贺的诗，而且起到了不一样的效果，可见其对李贺的喜爱之情。

　　李贺的创作风格对后人产生了极大影响。李商隐、温庭筠的古诗，就是走李贺所开辟的道路。宋人贺铸、周邦彦、谢翱、文天祥，元人萨都剌、杨维桢，明人汤显祖，清人曹雪芹、黎简、姚燮，无不受其风格浸染。尤其是诗人李商隐，对李贺更是尊崇有加。

　　图 李商隐

　　与李贺相似,李商隐的一生也命运多舛,心怀报国之志,最终也是壮志难酬,潦倒终生。他写《李贺小传》的同时也将自己的人生感慨也融合进去了。尤其是篇末的李贺之死，借李贺之幻觉,夹叙夹议,叙中抒情,读来令人痛断心肠。